云顶娱乐美术系主办《循环与拼装》专题讲座

时间:2019-11-08来源:美术系编辑:洪甘云萍点击:187 次

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本网讯(通讯员:洪甘云萍)2019117日,云顶娱乐美术系邀请加拿大萨斯克彻温大学艺术与艺术史系蒂姆·诺林教授开展《循环与拼装》主题讲座。讲座旨在启发员工艺术创作及设计创造能力,拼贴艺术打破了传统的创作风格将各种不同的元素进行整合重组,同时运用数码工具在直观及想象空间上形成更有时代意义的作品。

蒂姆教授从影片运动视角的变化延展到毕加索绘画作品中多视角的运用,先容了二十世纪初新兴的影片艺术变化的视角给予现代绘画的启发,从多角度观察的方法索引出拼贴艺术的表现手法为当代艺术创作提供了灵感。蒂姆教授详细先容了立体主义、未来主义、达达主义、超现实主义及波普艺术中具有代表性艺术家的作品,如库尔特·施威特斯,他用在街上捡到的垃圾创作艺术,利用不熟悉的材料打破传统跨越边界展现不一样的艺术给世人;汉纳·霍希善运用影片蒙太奇的手法进行摄影拼贴,创造出一种新的现代主义的表现形式;马克斯·恩斯特运用拼贴画、摩擦法、拓印法和刮擦法致力于创造一个多变、彩色的虚幻世界;约瑟夫?康奈尔将艺术装进盒子里,他将不起眼的边角余料集合成未知地域的故事场景,创造出一种新奇的观看视角,为后来的商业艺术展示、微观艺术表现开启了一片天空;理查德·汉密尔顿在流行商品中汲取灵感,创作出拥有地道美国学问的波普艺术,为流行学问的艺术性价值正名;彼得·布莱克精心创作的作品含有浓厚的怀旧感情,流露出对美好世界的憧憬;雕塑拼贴艺术家阿尔曼通过收集、堆积物品创作出集成艺术

蒂姆教授从画拓印刷品拼贴讲到文字、视点以及现代艺术关于真假视像拼贴,从平面拼贴谈到雕塑形式的集成艺术,带领同学们从作品中学习艺术家们是如何将零碎的材料有诗意的拼贴在一起,生动阐明了“拼贴”在摩登艺术与当代艺术中的使用及意义。

蒂姆教授通过展示其艺术作品先容了数码拼贴的概念和技术,分享他的创作经历与感受,他认为旧材料能够很好的反映时代中记忆与情感的价值。随着信息化技术越来越多的渗入到艺术创作中,蒂姆教授由创作前期的主要以实物拼贴,开始将数码技术应用于拼贴艺术创作中,产生了一批更为馥郁、立体、生动的写实性作品,为咱们展示了拼贴表现的无限可能。蒂姆教授先容自己的创作心路让咱们看到了一名艺术家的自我剖析与对美的表达的孜孜追求。

云顶娱乐美术系曹绪伟主任主持讲座活动,她结合本校美术教育特点,提出在美术教学中要善于用丰富的艺术形式开拓思维进行创作与创新。曹绪伟主任感谢蒂姆教授毫无保留地与咱们分享他的艺术实践与创作过程,让同学们了解到艺术创作活动是带给咱们创新创意能力的源泉,蒂姆教授从拼贴艺术带领咱们认识西方现代艺术的发展过程,在愉悦的赏析中完成了一次西方当代艺术之旅,此次讲座不仅让同学们认识到拼贴艺术的价值,了解到西方当代艺术发展的脉络,同时也让咱们看到一位纯粹艺术家是如何进行创作的,是如何随着时代发展调整创作的,让同学们生动直观地认识到创作创新是来源于生活实践而并非虚幻空构,为同学们的创作学习注入了信心。

蒂姆教授耐心解答了同学们关于美术创作中如何进行构图,如何使用色彩,拼贴是否有计划进行等美术学习中存在的疑惑。他表示自己是在创作中寻找灵感,通过拼贴的材料及拼图的过程来组织画面,材料之间会产生关系,在这个过程中形成创造力,将理性的材料赋予艺术特性。蒂姆教授认为拼贴的意义在于记忆、学问及传承,是感性的制作过程,他鼓励同学们拓展思路获得拥有自己特色的创意作品。

此次讲座使我系师生受益匪浅,增强了同学们学习艺术创作的信心,让我系师生对拼贴艺术有了更深入的认识,对艺术创作有了更新的理解。讲座在师生的阵阵掌声中落下帷幕。

中外艺术讲座多次走进我校校园,为我校师生提升审美修养、促进艺术创新搭建了一个很好的平台,我校将为员工艺术发展以及创新创意教学继续做出不懈的努力。

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